也许是江南的水土养育了苏童阴柔温婉的艺术气质．也许是独特的童年记忆与成长经验造就了苏童的审美追求。他所讲述的故事往往于细微处给读者“润物细无声”般的美感。他的小说最令人感动的恐怕是藏匿于故事里层的那个自怜、自爱、自恼甚至自扰的孤独的灵魂，这个或实或虚的审美意象透美而又无助，时而高歌，时而低吟，往往会让读者为之或伤感，或惊异，或欣然，或悲悯。综观苏童的小说，可以说这个似有若无、时隐时显的孤独灵魂，始终潜伏于其文本之中，徘徊于现实与幻觉之间，悲伤地低吟着一曲悠长绵延的孤独之歌。
　一、弥漫于苏童小说世界的孤独意识　当我们沿着苏童曲折的创作之路，触摸并感受他的创作历程，会惊异于他对于孤独毋题创作的那份动人的执著．在这种努力中我们看到了弥漫在其文本之中，挥之不去的那份凄美的孤独，就像一位形单影只的灵魂手执于风中摇曳的蜡烛，在艰难地寻求前方的出路。在这条探索的路上，无论是最初的“枫杨树乡村”、“少年血”系列，还是后来的“妇女乐园”、“新历主义小说”等，苏童对孤独母题的艺术表现无处不在，无论是小说叙述人或是小说的人物都在低吟着孤独之歌，在对人物性格的塑造，对小说情节的安排以及对题材的选择与处理上，也深深地留下了孤独的痕迹。
1．“枫扬的乡村’：孤独灵魂的寓所
   人们就生活在世界的两侧，城市或者乡村。说到我自己，我的血脉在乡村这一侧，我的身体却在城市那一侧；说到血脉，苏童已然将他创作的灵魂送往那个遥远飘渺的孤岛—一枫杨树乡村，这里可以说既是苏童的精神家园，也是他赖以逃离喧哗的城市可以暂时躲避的一隅。苏童创作的枫杨树系列小说，如《飞越我的枫杨树故乡》、《1934年的逃亡》、《逃》、《罂粟之家》等等，有着共同的意蕴丰富的创作背景—一枫杨树乡