约2050+3720字。

　　1.以哀怨中带着热切希望的感情慢读诗歌，感受诗歌的美，提高审美情趣。
　　2.通过理解和品析重要诗句，学习品味诗歌语言，体会诗歌在章法、韵律等方面的特点。
　　理解和品析重要诗句，学习品味诗歌语言，体会诗歌在章法、韵律等方面的特点。
　　请问：有关描写江南的古典诗句你知道哪些？“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”……是的，江南是个古典秀丽的地方。那里有小桥流水人家，那里有古朴的乌篷船，那里有绝版的周庄，那里有水秀的江南女子。那里的美说不完，那里的秀道不尽。今天，就让我们随着戴望舒一同走进江南的雨巷。
　　先观看朗诵视频，而后自读诗歌，要求读准字音，把握节奏。（见《雨巷》朗诵视频）
　　雨巷，即下着绵绵细雨的小巷，是诗中“我”与“丁香姑娘”相逢又擦肩而过的地方。用这一意象作为诗题，引人遐想，具有丰富的象征意味。
　　戴望舒（1905—1950），原名戴朝安，又名戴梦鸥，浙江杭县（今余杭）人，是中国现代象征诗派的代表。因《雨巷》一诗声名鹊起，因此又被称作“雨巷诗人”。作为中国现代派新诗的举旗人，他诗歌中蕴含的多种思想艺术气质，都显示着或潜存着新诗的发展与流变的种种动向。他的诗歌尤以其诗境的朦胧美、语言的音乐美和诗体的散文美为主要特色。诗歌作品主要有诗集《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》《戴望舒诗选》《戴望舒诗集》，另有译著等数十种。
　　《雨巷》创作于1927年夏天，这是中国近代史上最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来还热烈响应革命的青年，一下子从“火的高潮”堕入到“夜的深渊”。他们当中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘的境地，他们在失望中渴求新希望的出现，在阴霾中盼望架起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。诗歌中感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。         
　　自由诗是19世纪末20世纪初源于欧洲的一种诗体。其结构自由，段数﹑行数﹑字数没有一定规格；语言有自然节奏而不用韵。在西方以美国诗人惠特曼为创始人。我国“五四”以来的
　　……
　　1.通过鉴赏诗歌意象，体会诗歌中“姑娘”“雨巷”“油纸伞”的象征意义。
　　2.品读诗歌，鉴赏诗歌所用的复沓、叠句和象征手法，领悟诗人的思想感情。
　　学习把握诗歌意象，分析诗歌意境，领会诗的象征意义，感悟作者的思想感情。
　　1.《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美。叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。
　　《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次脚韵。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复出现。这样就制造了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲，舒缓悠扬。　
　　为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重复、复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐性在新诗中表现的新天地。 　　
　　戴望舒这种对新诗音乐性的追求，到《雨巷》是高峰，也是结束。此后，他开始了“对诗歌底他所谓‘音乐的成分’勇敢的反叛”（杜衡语），走向对诗的内在情绪韵律的追求。他的另一首著名诗篇《我的记忆》，就是这种追求的一个新的里程碑。戴望舒的这种变化，反映了他新的美学见解和艺术追求，但这决不能否认《雨巷》对新诗音乐美尝试的意义。